【花藝色彩學】鮮花配色技巧：60-30-10法則 — 香港插花入門指南
你有沒有試過,在花墟挑了一大束自己覺得好靚的花,回家插進花瓶後,效果卻完全不似預期?
每一朵花單獨看都很美,放在一起卻總覺得哪裡不對。
這不是審美的問題。
大部分人選花時都憑直覺,但缺乏基礎概念支持的直覺,往往並不可靠。
在 Let Hope Bloom 的花藝課上,這幾乎是每位新學員第一堂課都會問的問題,而答案其實是色彩學。
一、顏色不只是「好不好看」這麼簡單
選花之前,要先理解顏色有三個維度,並非紅黃藍那麼簡單,而是三個直接影響花束效果的元素。
色相(Hue) 即色相環上的純粹顏色:紅、橙、黃、綠、藍、紫。大部分人選花只停留在這個層面,但單靠色相配搭,花束容易顯得平面、缺乏層次。
明度(Value) 是顏色的深淺。加入白色,顏色會變得輕盈,蜜桃、粉藍、淡紫等色調由此而來,亦是韓式花束慣用的靈魂色。加入黑色,顏色則會變得沉穩,例如酒紅、深紫、深墨綠,適合大型佈置或追求奢華質感的場合。
飽和度(Saturation) 是顏色的純度。將原色混入灰色,便會得出近年大熱的「莫蘭迪色」,例如復古玫瑰、泥土棕、鐵鏽紅,這種低調而有質感、特別適合拍照的色調,正是飽和度降低的效果。
這三個維度,正是花藝配色的基礎。
二、暖色 vs. 冷色：不只是視覺感，是整個空間的氣氛
顏色是有溫度的, 這份溫度直接影響花束帶出的氛圍。
暖色調(紅、橙、黃) 充滿能量,視覺上有向前的張力。空間較大、想營造焦點或熱鬧氣氛時,暖色是首選。
冷色調(藍、綠、紫) 給人平靜感,視覺上會向後退。空間較小、想令環境感覺寬敞一點,用冷色花材會特別有效。
容易被忽略的一點,是白花的陷阱。白色看似中性,但純白的花瓣在自然界其實非常少見。大部分白花都帶有暖底(象牙白、奶油白)或冷底(微帶藍的白)。若將暖白和冷白混在一起,暖白的一株便會顯得偏黃,像是不夠新鮮。
三、60-30-10：花藝師的黃金比例
想令花束有層次而不雜亂,可借用室內設計常用的60-30-10配色法則。
60%:主導色(焦點花) 花束中佔比最大的顏色,通常來自最搶眼的大型花材,例如牡丹、玫瑰、大理花。這是整束花的靈魂,亦是定調的關鍵。
30%:輔助色(配花) 用作支援主色的中型花材,如鬱金香、小玫瑰、洋桔梗。它們不搶風頭,卻能令花束更飽滿、更有深度。
10%:點綴色(跳色) 令整束花變得生動的關鍵一筆,可以是碎花、線條感的葉材,或一個對比強烈的跳色。這10%,往往決定一束花能否令人留下印象。
四、五種配色方案,初學者也能輕鬆駕馭
如果面對色相環仍不知從何入手,以下五種配色方案是最穩妥的選擇:
- 單色調(Monochromatic): 只使用一種色相,靠明度與飽和度的變化製造層次,例如淺粉、乾燥玫瑰色、酒紅的組合。視覺上最統一,也最具高級感,想營造氛圍時可選用此法。
- 相似色(Analogous): 色相環上相鄰的三種顏色,例如黃、黃橙、橙。過渡自然,視覺舒服,是韓式花束最常用、亦最容易掌握的配色方式。
- 對比色(Complementary): 色相環上正對面的兩種顏色,如紅與綠、藍與橙、紫與黃。對比強烈,富戲劇感,適合品牌活動或想營造矚目效果的佈置。
- 分裂互補色(Split Complementary): 以主色搭配其互補色兩旁的顏色,例如藍色配黃橙及紅橙。保留互補色的活力,視覺上卻較柔和,適合初學者練習
分裂互補色(Split Complementary)
- 三等分色(Triadic): 色相環上構成等邊三角形的三種顏色,例如紫、橙、綠。即使使用粉色調,仍能營造豐富而活潑的效果,適合慶典或節日花藝。
五、三個你未必察覺的配色誤區
誤區一: 顏色用得太多。 每種顏色都想用,最後反而令整體變得混亂。建議先將顏色限制在兩至三種和諧色之內,顏色愈精簡,愈考驗功夫,亦愈容易做出效果。
誤區二: 只顧選花,忽略葉材。 葉材並非填充物,而是花束的呼吸空間,它能分隔互相競爭的顏色,勾劃花束的輪廓,令整束花有空氣感。
誤區三: 忽略燈光的影響。 同一束花,在自然光下與宴會廳的暖黃燈光下,呈現的效果完全不同。粉色和薰衣草紫在黃光下容易失去層次,顯得扁平;若場地燈光偏暗,深酒紅、寶石藍等顏色反而更能突顯效果。選花之前,宜先想清楚花束最終會在甚麼場景中出現。
鮮花配色學,其實才剛剛開始
色彩學是基礎,但要親手做出來,中間的距離仍需靠練習累積。
Let Hope Bloom 的花藝課程,每一堂都由配色邏輯開始,從揀選花材、理解組合背後的原因,到一步步完成屬於自己的作品。
不只教技巧,亦教你如何思考。
課程設於觀塘甲級商廈工作室,小班教學,中、英、粵三語皆可授課,歡迎零基礎學員,一同享受鮮花帶來的樂趣。
